KISS - Reseña del álbum "Psycho Circus"

Los Rock Monsters originales regresaron, pero ¿valió la pena la espera?

Cuando el guitarrista original Ace Frehley y el baterista Peter Criss se unieron a KISS en 1996, fue un sueño hecho realidad para el siempre leal ejército de KISS. La gira de conciertos en todo el mundo que siguió aplastó, mató y destruyó todas las expectativas de taquilla, con KISS realizando numerosas presentaciones de varias noches en arenas de todo el mundo. Su humilde narrador tuvo la suerte de ver el tercer espectáculo de su stand de cuatro noches en el Madison Square Garden en la ciudad de Nueva York en julio del '96, y fue lo más cercano que he tenido a una experiencia religiosa de rock and roll. Era demasiado joven para ver el KISS original durante su apogeo de finales de los 70, aunque había visto dos conciertos de KISS durante su era sin maquillaje ... pero como dice el refrán, "no hay nada como lo real bebé! Después de una gira durante casi dos años consecutivos, la banda se había convertido en una máquina bien engrasada y aparentemente estaban preparados para grabar juntos un nuevo álbum monstruoso.

El 22 de septiembre de 1998, la espera había terminado. KISS lanzó su décimo octavo álbum de estudio, Psycho Circus, promocionado como el primer álbum de KISS que presenta a los cuatro miembros originales actuando juntos desde la dinastía de 1979. (Muchos fanáticos de toda la vida se rieron de eso, ya que era bastante conocido que Peter Criss solo apareció en una canción de Dynasty ). No hace falta decir que la expectación de los fanáticos era extremadamente alta para el álbum Psycho Circus .

... pero fue bueno?

"Psycho Circus"

Um ... Errr ... Bueno ...

Desafortunadamente, creo que incluso los miembros más fieles del Ejército de KISS tendrían que admitir que Psycho Circus fue un asunto bastante tibio. Las cosas ciertamente comienzan bastante bien con la canción del título, himno y pegadizo, y el crujiente y pesado "Within", que suena como un hermano espiritual para "Unholy" de Gene de Revenge de 1992. "Prometo lealtad al estado del rock and roll" es el siguiente, y es el tipo de himno irresistiblemente tonto del estadio-rock que solo Paul Stanley podría lograr. Ace Frehley luego sube al frente con "Into the Void", una pista adecuadamente "espacial" llena de las referencias habituales al viaje intergaláctico que esperamos de Ace. Las cosas fallan ligeramente con "We Are One", una canción desechable y liviana sobre cuán agradecido está KISS a sus fanáticos por sus años de lealtad.

Después de eso, el álbum volvió al territorio de carga dura nuevamente con la épica "You Wanted The Best", que presenta a los cuatro miembros de KISS tomando turnos vocales principales en los versos. Durante mi primera obra de Psycho Circus en 1998, estaba sonriendo de oreja a oreja hasta este punto, balanceándome en mi auto y pensando: "¡Diablos, sí! ¡Este álbum es genial hasta ahora! Creo que tenemos un instante clásico en la fabricación! "

... desafortunadamente (al menos para mí), Psycho Circus golpea una pared después de "You Wanted The Best", y nunca se recupera.

Si Psycho Circus hubiera sido un EP de seis canciones que contenía la canción principal, "Within", "I Pledge Allegiance ...", "Into the Void" y "You Wanted The Best" (más la canción extra de Ace, solo para Japón) In Your Face "), probablemente todavía estaría cantando alabanzas hasta el día de hoy. Desafortunadamente, la segunda mitad del álbum fue frustrantemente a medias. Para cada una de las canciones "buenas", hay una pista terrible como la irritante "Raise Your Glasses" (un título irónico ya que Simmons y Stanley son ambos abstemios notables), el pretencioso "Viaje de 1000 años" de Gene y especialmente la poderosa balada poderosa " Finalmente encontré mi camino "(que bien podría haber sido titulado" Beth Parte II: Boogaloo eléctrico "- ¡Criss incluso parece avergonzado de cantarlo!) Arrastrando todo hacia abajo. Al final, te quedan un puñado de pistas decentes y una sensación de que KISS podría haber hecho, y debería haberlo hecho, muchísimo mejor.

Las revisiones de Psycho Circus fueron mixtas, y aunque debutó en el n. ° 3 en las listas de Billboard de EE. UU., Solo acumuló ventas dignas de un récord de oro, lo que significa que a pesar de todo el bombo publicitario, realmente no funcionó mejor ni peor que la mayoría de los álbumes sin maquillaje de KISS de la década anterior.

"Tú querías lo mejor"

No es exactamente una sorpresa

En los años transcurridos desde el lanzamiento del álbum, la verdad comenzó a filtrarse lentamente sobre Psycho Circus. Tal como muchos fanáticos habían sospechado durante mucho tiempo, Frehley y Criss tuvieron poca información durante la composición o grabación del álbum. Dependiendo de la entrevista que leas, las únicas pistas en las que los cuatro miembros originales se presentaron legítimamente juntos fueron "Into the Void" y "You Wanted The Best". El resto fue improvisado con la ayuda de compositores externos, artimañas de estudio y músicos no acreditados (incluidos el futuro reemplazo del guitarrista de "Spaceman" Tommy Thayer, el baterista Kevin Valentine y el guitarrista no perteneciente a la era del maquillaje Bruce Kulick). La mayoría de los fanáticos de KISS desde hace mucho tiempo no se sorprendieron, ya que este sistema de creación de álbumes en línea de ensamblaje era lo habitual para Simmons y Stanley durante la era sin maquillaje, pero se molestó con Frehley y Criss, quienes aparentemente esperaban un regreso al métodos de grabación "todos para uno, uno para todos" de los primeros días de la banda.

En una nota al margen interesante, la compañía editorial de Alice Cooper notó una clara semejanza entre "I'm Eighteen" de Cooper y la canción de Psycho Circus "Dreamin", y finalmente presentó una demanda de plagio contra KISS por ello. Aparentemente se resolvió fuera de los tribunales por una suma no revelada.

"In Your Face" (bonus track)

La recepción

Cuando KISS sacó a Psycho Circus de gira, pronto se hizo evidente que la flor estaba fuera de la rosa. La venta de entradas fue respetable, pero esas arenas no estaban llenas como habían estado durante el Tour de la Reunión solo dos años antes. La novedad de un KISS reunido ya se estaba desvaneciendo, y dado que el nuevo material no era lo suficientemente fuerte como para mantener el interés de los fanáticos, el grupo pronto se dividió. Ace Frehley había terminado con KISS en 2002, y para sorpresa y frustración de muchos fanáticos, su personalidad de "Space Man" fue heredada por la tecnología de guitarra de KISS y Tommy Thayer. Peter Criss aguantó un poco más, pero finalmente se retiró en 2004 cuando terminó su contrato de alquiler de armas. Durante un tiempo, corrieron rumores de que el final de KISS estaba cerca ... pero Simmons y Stanley simplemente se encogieron de hombros, pegaron la pintura de la cara de "Cat Man" de Peter en el baterista de Revenge -era Eric Singer, y la máquina KISS ha seguido avanzando siempre ya que. La alineación de Simmons / Stanley / Thayer / Singer ha lanzado dos álbumes de estudio desde entonces: Sonic Boom de 2009 y Monster de 2012 . Ambos fueron más memorables que Psycho Circus, que sigue siendo una decepción para muchos fanáticos de KISS y un monumento a lo que podría haber sido.