Leyendo música para la guitarra
Cuando piense por primera vez en tocar la guitarra, aprender a leer música puede parecer un poco desalentador. La notación musical parece un montón de arte abstracto cuando no sabes lo que significa, y el camino para descubrirlo parece largo y aburrido. ¿A quién le importa todo eso cuando solo quieres rockear?
Puede sorprenderle saber que se rumorea que algunos de los mejores guitarristas de la historia han sentido lo mismo. Se dice que tipos como Jimi Hendrix, Stevie Ray Vaughan y Eddie Van Halen eran analfabetos musicales. Incluso los Beatles no sabían qué hacer con la notación estándar. No parecía lastimarlos, así que ¿por qué debería molestarse?
A decir verdad, solo esos músicos legendarios saben cuán profundo fue su conocimiento de la notación musical, pero suena atractivo pensar que estos chicos eran demasiado geniales para leer música. Pero una cosa es segura: incluso si no podían leer música, sabían lo que estaban haciendo.
Si quitas una cosa de este artículo, espero que sea esto: el analfabetismo musical no equivale a la estupidez musical. No hay un camino fácil hacia la grandeza de la guitarra, ya sea que elijas aprender a leer música o no. De cualquier manera, debes conocer tu instrumento.
De hecho, si elige tomar clases de guitarra, su maestro puede o no priorizar la lectura de música en su plan de estudios. Como verá en este artículo, es probable que esto se base en sus objetivos y en el estilo de música que pretende tocar.
Entonces, si algunos guitarristas no leen música, ¿cómo pueden transmitir sus ideas a otros músicos? La guitarra tiene una cosa que la mayoría de los instrumentos no tienen, y esa es la tablatura.
Tablatura vs.Notación del personal
La tablatura, o tablatura, es una forma sencilla para que los guitarristas y bajistas escriban sus canciones o transcriban la música de otros. Literalmente, solo toma unos minutos aprender, en comparación con las semanas o meses que puede llevarle aprender la notación musical tradicional.
Gracias a la tablatura, puedes aprender tus canciones favoritas, compartir ideas con tus amigos e incluso escribir tu propia música sin comprender la notación estándar.
En la pestaña, cada línea representa una cadena, y el número en la línea representa el traste. Por lo tanto, si la sexta línea tiene un cinco, sabes que estás tocando la sexta cuerda en el quinto traste, una nota A. Hay otras anotaciones para indicar insultos, diapositivas, descansos y otra dirección musical, pero en general, si puede leer una hoja de papel, puede leer la pestaña.
Gracias a la pestaña, los músicos que de otra manera no podrían leer música pueden aprender nuevas canciones y compartir ideas.
Pros y contras de la tablatura de guitarra
Entonces, ¿cuál es la diferencia entre la tabulación y la notación del personal, y si tenemos tablatura, ¿por qué debería importarnos leer música?
Tab es un método muy efectivo para escribir y aprender música, pero tiene algunos inconvenientes. Por un lado, generalmente necesita saber cómo se supone que sonará una pieza o tener una grabación de la canción para compararla con la pestaña. La dirección musical es muy limitada en comparación con la notación estándar.
Recuerde, la notación musical estándar ha existido desde hace mucho, mucho tiempo, desde mucho antes de que se inventara un dispositivo de grabación. En aquel entonces, un músico no solo tenía que transmitir las notas correctas para tocar, sino también todos los demás matices de la pieza. Los compañeros músicos podrían saber exactamente cómo se supone que sonará una pieza simplemente leyendo la música. De esta manera, es como un idioma.
Los buenos músicos pueden leer una pieza musical tan fácilmente como usted está leyendo esta página y transferirla a su instrumento, tal como leería las palabras en voz alta. Los músicos realmente dotados pueden "escuchar" la música en sus cabezas con solo leerla en papel.
Entonces, aunque la pestaña es muy útil, es fácil ver cómo aprender a leer la notación musical puede ser beneficioso para un guitarrista. ¿Todavía no está convencido? Está bien, y aprender a leer música no es para todos. Sin duda, puedes convertirte en un gran jugador sin él. Pero, hay algunas cosas sin las que no puedes pasar.
Teoría musical
Aprender sobre la teoría de la música suena tan aburrido como aprender a leer la notación estándar. ¡Elegiste la guitarra eléctrica porque te inspiraste gritando pilas de Les Pauls y Marshall, no porque querías hacer la tarea!
Una vez más, no estás solo. Muchos de los grandes guitarristas de rock simplemente lo critican cuando se trata de teoría. Recogen piezas aquí y allá, pero en general, hacen sus propias reglas.
Pero, ¿recuerdas que el analfabetismo musical no equivale a la estupidez musical? El hecho de que algunos de estos tipos no puedan explicar el Círculo de 5tos o no conozcan todas las posiciones del Modo Mixolidio no significa que no sepan lo que están haciendo.
La teoría de la música es el por qué y cómo de la música. ¿Por qué ciertos tonos suenan bien juntos y otros no? ¿Cómo puedes obtener cierto sonido y sensación en tu pieza? ¿Qué notas debes elegir para tocar ciertos acordes?
Una vez más, si bien es posible que nunca sepamos realmente lo que algunos de los grandes guitarristas de la historia realmente entendieron cuando se trata de teoría, está bastante claro que son capaces de resolver todas las preguntas que la teoría pretende responder.
¿Crees que los Beatles no sabían qué acordes funcionaban bien juntos? ¿Crees que Hendrix estaba perplejo cuando se trataba de tomar las notas correctas en un solo? Ya sea que hayan sido superdotados o hayan trabajado duro hasta que lo obtuvieron (probablemente ambos), estos muchachos sabían sus cosas.
Entonces, ¿qué tiene esto que ver contigo? Necesitas conocer al menos la teoría musical básica si quieres escribir canciones, tocar en una banda y comunicarte con otros músicos. Conocer un poco de teoría también puede ayudarte a volver al camino correcto cuando experimentas bloqueos de composición.
Tienes dos caminos por delante cuando se trata de teoría: puedes hacerlo solo, aprender el instrumento lo mejor que puedas, hacer tus propias reglas y tratar de reconstruir las cosas.
O bien, puede recoger algunos libros o buscar un maestro y aprender. Sin duda, la segunda opción es mucho más aburrida, también es un camino mucho más recto y menos desordenado. La decisión es tuya.
Paul Gilbert habla sobre el valor de la teoría musical
Jazz y guitarra clásica
Si tocas la guitarra de rock, podrías sobrevivir sin aprender a leer música y descubriendo la teoría sobre la marcha. Pero si eres un guitarrista de jazz o clásico, es una historia diferente. Claro, es posible aprender guitarra clásica y jazz desde la tablatura y nunca aprender a leer, pero el camino es mucho más difícil.
La mayoría de los músicos clásicos y de jazz confían en la notación musical estándar, y si tocas con un grupo tendrás que poder digerir una pieza de partitura y estar al día con el resto de la banda bastante rápido.
Muy buenos guitarristas clásicos y de jazz son expertos en lectura a primera vista, como se describió anteriormente. Pueden mirar una pieza musical y traducirla inmediatamente a través de su instrumento sin tener que memorizarla. Su repertorio es tan profundo que no se puede esperar que memorice todo.
Por lo tanto, usan la notación musical como el idioma que debe ser, y la tocan desde la página. ¡Es por eso que los guitarristas clásicos tienen atriles en el escenario y los guitarristas de rock no!
Si su objetivo es ser un guitarrista de jazz o clásico, debe aprender a leer música, y debe aprender la teoría de manera literal. Como músico de sesión o miembro de un grupo, no hay sustituto para esto. Si solo planeas fideos, puedes confiar en la tablatura, pero los guitarristas serios en estos géneros deben ser altamente educados.
¿Se puede tocar la guitarra sin leer música?
Aprender a leer música solo puede hacerte un mejor guitarrista, al igual que aprender teoría de la música. Pero si decide no pasar el tiempo trabajando en los aspectos académicos de tocar la guitarra, no se engañe pensando que no se aplican a usted.
Como mínimo, necesitará aprender las notas del diapasón, pero también le facilitaría la vida al estudiar teoría de la música y al menos aprender los conceptos básicos de la notación musical estándar.
Entonces, ¿tienes que aprender a leer música o no? Hasta ahora la respuesta ha sido tal vez sí, tal vez no, definitivamente si tocas música clásica y jazz, pero si eres un jugador de rock, a Jimi no le importaba, ¿por qué deberías hacerlo?
Sorprendentemente, aún puede estar confundido. Así que vamos a la conclusión:
Ser lo mejor que puedes ser en algo requiere aprender tanto como puedas y trabajar muy duro. En el caso de la música rock, también significa forjar tu propio camino y, como dijo Frankie, hacerlo a tu manera.
Jimi Hendrix fue genial porque rompió todas las reglas y tocó con corazón y ferocidad nunca antes vista en la música rock.
Yngwie Malmsteen es genial porque aprendió todas las reglas, luego jugó con un corazón y una ferocidad nunca antes vistos.
Lo que tienen en común es que ambos muchachos sabían sus cosas, a pesar de que cada uno eligió un camino diferente hacia la grandeza.
Si eliges no leer música, como algunos de los grandes, solo tendrás que resolverlo por ti mismo.
