¿Quién juega un Les Paul?
La Gibson Les Paul es una de las guitarras más populares del mundo. Algunos de los mejores músicos de rock de la historia lo han buscado por su sonido, y legiones de jóvenes guitarristas han crecido soñando con tener uno propio.
Con su pesado cuerpo de caoba con una tapa de arce y un mástil de caoba, Les Paul tiene un sonido característico que gruñe profundo y gutural, pero canta con agudos y armónicos dulces. Puede haber otras guitarras construidas con maderas de tono similares, pero, para muchos músicos, nada menos que un verdadero Gibson Les Paul lo hará.
Les Pauls viene en muchos sabores en estos días, desde el brillante y costoso Custom, hasta opciones Faded muy asequibles. También está Epiphone, un ex competidor ahora propiedad de Gibson, que hace que Les Pauls sea más económico para jugadores prometedores. Si desea ingresar al club, sin importar su nivel de habilidad y presupuesto, puede hacerlo realidad.
Si te diriges a la tienda de guitarras local, sin duda puedes encontrar un 'Paul que te dejará boquiabierto, pero muchos de los mejores músicos de la historia tocaron guitarras Gibson un poco diferente a todo lo que puedes sacar del estante. Algunas modificaciones de características para resaltar tonos únicos, donde otras son simplemente de alguna manera diferentes a la guitarra promedio.
Estos muchachos han demostrado que hay algunas razones excelentes para interpretar a Les Paul. Por supuesto, debería ser evidente que los propios jugadores son parte de lo que hace que sus guitarras sean tan increíbles y lo que ha hecho que la historia de Gibson sea tan épica. Ese ambiente y sonido inconfundibles ha jugado un papel clave en algunos de los sonidos más clásicos de la historia del rock.
Aquí hay un vistazo a 10 famosos jugadores de Les Paul y sus guitarras.
1. Les Paul
Cuando se trata de Gibson Les Paul, solo tiene sentido comenzar con el hombre mismo. Les Paul fue un guitarrista bastante bueno en su época y trabajó con Gibson para crear el diseño original de la guitarra que algún día llevaría su nombre.
Pero su primer esfuerzo estuvo lejos de los bonitos LP de Gibson que conocemos hoy. Lo llamó The Log . Construido en 1940 en la fábrica de Epiphone, The Log fue una de las primeras guitarras eléctricas de cuerpo sólido. No se parecía mucho a una Les Paul moderna, pero puso la pelota en marcha.
Paul lanzó la idea a Gibson, pero inicialmente rechazarían cualquier desarrollo posterior del prototipo de Paul. Eventualmente, Paul y Gibson trabajarían juntos una vez que Fender comenzara a comercializar sus propios instrumentos de cuerpo sólido. El resto, como ellos dicen, es historia.
2. Slash
A finales de los 80, la escena del hard rock de Hollywood arrojaba bandas de izquierda a derecha. Estos fueron los días de grandes peinados, grandes guitarras y fiestas toda la noche.
Guns N 'Roses ciertamente se involucró en todas esas cosas, pero también tenían un sonido un poco diferente al de muchas otras bandas de la época. Más arenoso, menos pulido y más basado en el blues, en muchos sentidos, GN'R parecía ser de lo que se trataba el rock n 'roll.
Un guitarrista llamado Slash se convirtió en un nombre familiar, con sombrero de copa en la cabeza y Les Paul en la mano. Si bien hay un gran debate sobre qué guitarras utilizó Slash en el debut de GN'R, Appetite for Destruction, es seguro que Les Paul se unió para siempre a partir de entonces.
En muchos sentidos, Slash trajo a Les Paul nuevamente al centro de atención en un momento en que los superestratos de recogida única estaban en todas partes.
Slash habla sobre Les Paul
3. Jimmy Page
Jimmy Page puede ser el mejor ícono de Les Paul. Page tocó diferentes instrumentos durante sus años con Led Zeppelin, especialmente en los primeros días. En particular, jugó un Fender Telecaster antes de cambiar a Gibson.
El Gibson Les Paul más famoso de Page es conocido como el Número Uno . Es un Les Paul Standard '59 con acabado de rayos de sol, electrónica modificada y cuello afeitado, comprado a Joe Walsh. Page luego agregó otro Estándar a su colección, modificó la electrónica, se afeitó el cuello y lo llamó Número Dos .
Jimmy Page jugó muchos Gibsons durante su carrera, incluido un doble cuello EDS-1275. Pero es el Les Paul el que está atado para siempre a Jimmy Page y ayudó a forjar su sonido durante los días de gloria de Led Zeppelin.
4. Billy Gibbons
Cuando el público en general piensa en ZZ Top, imagina barbas largas y guitarras borrosas. Cuando los guitarristas piensan en ZZ Top, piensan en tonos épicos y humo azul. Ambos provienen de las manos de Billy Gibbons, líder y guitarrista principal. La historia de Les Paul de Gibbons es una de las más geniales del mercado.
Según la leyenda, Gibbons y la banda habían vendido un auto viejo a través de un amigo que se había mudado a California. Cuando Gibbons se enteró de una Les Paul '59 en venta, la compró con el dinero de la venta del automóvil. El dueño de la guitarra había fallecido y el instrumento había estado sentado debajo de una cama durante años.
Resultó que esta Les Paul era especial, y se destacó incluso entre las grandes Les Pauls. La guitarra se hizo conocida como Pearly Gates, un apodo que anteriormente pertenecía al automóvil.
Todos soñamos con encontrar esa guitarra perfecta perdida en el tiempo, atrapada en un armario o debajo de una cama hasta que la descubramos. Para Billy Gibbons, ¡realmente sucedió!
5. Randy Rhoads
Randy Rhoads fue uno de los mejores guitarristas de metal de todos los tiempos y pionero de la guitarra de rock pesado. Originalmente miembro de Quiet Riot, Rhoads pasó a perfeccionar himnos de metal legendarios como Crazy Train y Mr. Crowley con Ozzy Osbourne. Su fusión de guitarra clásica y metal continúa inspirando a los guitarristas jóvenes hasta nuestros días.
Rhoads tocó varias guitarras, incluido un prototipo del modelo de Jackson que eventualmente se llamaría por él. Pero su Gibson Les Paul de 1972, blanco y desgastado, era su guitarra principal, y la usó tanto en vivo como para sus pocas grabaciones de estudio.
Lamentablemente, el mundo nunca sabrá de lo que Randy Rhoads era realmente capaz, y a los ojos del público en general, su genio se ha perdido en el tiempo. Murió en un accidente aéreo en 1982 a la edad de 26 años.
6. Zakk Wylde
Tras la muerte de Randy Rhoads, Ozzy Osbourne se encontró no solo sin un guitarrista, sino sin un alma gemela musical. Ozzy es conocido por guitarristas legendarios, y hubo algunos en los años 80 que fueron sobresalientes. Pero cuando Zakk Wydle intervino cuando nadie era joven en 1987, nació un nuevo héroe de Les Paul.
Desde entonces, ha estado entrando y saliendo de la banda de Ozzy durante los últimos 25 años. Al igual que Rhoads, Wylde jugó una costumbre blanca, pero esta muy modificada. Conocida como The Grail, la guitarra de Wylde presenta un trabajo de pintura de diana y un cuello lijado, un par de pastillas EMG y cáncamos para botones de una correa.
El Grial se perdió por un período entre 2000 y 2003 cuando se cayó de la parte trasera de un camión de equipo, pero más tarde lo regresó un ventilador. Wylde ha jugado muchos Les Pauls con Ozzy y Black Label Society, pero ninguno tan legendario como el Grial.
7. Ace Frehley
A mediados y finales de los 70, en los días previos a que KISS se quitara el maquillaje por primera vez y todavía era algo impactante, es posible que haya esperado que su guitarrista principal tocara algún instrumento con forma salvaje.
Después de todo, Ace Frehley era el astronauta, y algo así como un Gibson Flying V parecería más acorde con su personalidad. Pero Frehley eligió un Les Sunburst, tres camionetas Les Paul para gran parte de su caos, tanto con KISS como más tarde como solista.
Frehley toca a veces perderse en la locura de la mística KISS, pero las legiones de guitarristas que crecieron en los años 70 te dirán qué influencia tuvo en su crecimiento.
La fábrica de Gibson USA
8. Bob Marley
Es posible que no pienses que Bob Marley merece mención con estos otros guitarristas increíbles, y cuando se trata de pura habilidad, podrías estar en lo cierto, pero no se puede negar el impacto que su música ha tenido en el mundo. Hizo gran parte de su trabajo con Les Paul en la mano.
Marley tocó algunas guitarras diferentes, en su mayoría acústicas, pero su principal eléctrico fue un Gibson Les Paul Junior modificado con pastillas P90. Marley cambió el mundo del reggae para siempre, pero incluso los que están fuera del género aprecian su brillantez.
Él falleció trágicamente después de una batalla contra el cáncer el 11 de mayo de 1981.
9. Neal Schon
Siempre que hay una discusión sobre los mejores guitarristas en la historia del rock, de alguna manera Neal Schon termina más abajo de la lista de lo que debería estar, si es que lo mencionan. Es una pena, porque como miembro de Journey, este tipo ha sido responsable de algunos de los riffs y solos más dulces jamás grabados.
Al igual que su forma de tocar, las Les Pauls de Schon son bastante únicas, y la diferencia más visible con respecto a la guitarra original es el puente Floyd Rose. Floyds rara vez se ven en Les Pauls, o cualquier guitarra Gibson para el caso. Schon también incorpora una configuración de recolección personalizada y electrónica.
A menudo se piensa que Journey es una explosión de rock clásico del pasado, pero hoy siguen siendo fuertes y Schon suena tan bien como siempre.
10. Steve Clark
Es difícil imaginar una banda que ejemplifique más la moda pop-metal de los 80 que Def Leppard. Pero aquellos de nosotros que estábamos prestando atención a principios de los años 80 recordamos un tipo diferente de 'Leppard.
Los primeros dos álbumes de la banda, On Through the Night y High N 'Dry, tenían un valor más pesado más indicativo del NWOBHM que cualquier cosa pop. Para 1983, Pyromania Clark se asoció con el nuevo guitarrista Phil Collen. Cuando Collen era preciso y técnico, Clark parecía jugar directamente desde el corazón y, por supuesto, lo hacía con mayor frecuencia con Les Paul agachado.
Steve Clark es verdaderamente uno de los héroes anónimos del rock de los 80. Y, como muchos mencionados en este artículo, dejó este mundo demasiado pronto. Falleció en 1991 a la edad de 30 años.
¿Quién más paga a Les Paul?
Por supuesto, la lista de grandes músicos que se han basado en el sonido de Les Paul a lo largo de los años se extiende por páginas, y mucho más allá del alcance de este artículo. Muchos jugadores como Peter Townsend, Eric Clapton y Jeff Beck, que están más asociados con las guitarras Fender, emplearon Les Paul en algún momento de sus carreras.
Al escribir este artículo, me vinieron a la mente músicos inspiradores como Tom Scholz de Boston, Gary Richrath de REO Speedwagon y Joe Perry de Aerosmith. Ciertamente puedes pensar en muchos más.
Hay una razón por la que Gibson Les Paul es el instrumento elegido por tantos grandes guitarristas. Un aspecto magnífico y un tono increíble son solo el comienzo. Hay algo sobre el ambiente y el mojo a diferencia de cualquier otro instrumento.
¿Que pasa contigo? Si crees que te gustaría unirte a las masas de jugadores de Les Paul, puede parecer desalentador. Estos son instrumentos caros, y aunque valen cada centavo, están fuera de discusión para muchos de nosotros.
Pero recuerde que Epiphone fabrica algunas Les Pauls de nivel medio que son muy asequibles y excelentes guitarras por el precio. Estas no son solo copias, sino guitarras construidas según las especificaciones de Gibson con la aprobación de Gibson.
Hay muchas guitarras para elegir. Al final, puede encontrar, al igual que los chicos de este artículo, nada supera al Gibson Les Paul.
